故事发生在20世纪50年代的美国中西部，通过讲述一个典型的美国家庭故事表达了创作者对生命的看法。主人公是一名叫杰克（亨特·迈奎肯 Hunter McCracken 饰）的11岁男孩，他是家里三兄弟中的一个，父亲（布拉德·皮特 Brad Pitt 饰）严厉而粗暴，母亲（杰 西卡·查斯坦Jessica Chastain 饰）温柔却又无所作为，兄弟的死令他的家庭发生了改变。成年后的杰克（西恩·潘 Sean Penn 饰）生活得不顺利，当他思考自己的人生轨迹时重新面对了自己的记忆，开始站在不同的角度看待他的父母、家庭、童年，最后终于原谅了父亲，并且对生命和生活还有信仰有了更深的理解。
本片获得第64届戛纳电影节金棕榈大奖，并获得最佳影片、最佳导演、最佳摄影提名。

　　BoBo（詹姆斯•沃克 James Wolk 饰）患有先天性的妥瑞氏症，这种严重的痉挛疾病，导致他无法控制地扭动脖子和发出奇怪的声音。而这种怪异的行为，更是让他从小不被周围的人理解，在学校里老师经常批评他，同学们更是对他冷嘲热讽，就连他的父亲也对他失望透顶。只有他的母亲一直是他的坚实臂弯，母亲的坚持与鼓励，让他能够在正常人的生活里艰难前行。然而面对这个不能理解他的世界，BoBo一直在痛苦的漩涡里挣扎。直到在一次全校大会上校长在众人面前巧妙的让大家了解了BoBo的真实情况，让他有了成为一名关爱学生的教师的坚定梦想，即使因为这个病症让BoBo在寻求教师梦想的道路上遭到众人怀疑，屡屡受挫，但他始终坚持着自己的这份梦想, 为了找到一个愿意接受自己的学校，不抛弃梦想，不放弃信念，默默的努力。而他曾经曲折的人生道路在他的坚持下也开始慢慢好转…
　　该片根据布拉德•科恩的真实故事改编。

　　剧情改编自真人真事，描写诺玛·蕾一家都在南部小镇中的棉织厂工作，环境十分恶劣，工人饱受资本家的无情剥削。后来总工会派来一名组织者协助当地组织工会，受到工人们冷嘲热讽和老板无理阻拦。但是对不合理事物具有挑战勇气的诺玛受到组织者的影响而站了出来，终于在工厂成立了第一个工会。

　　首部IMAX海下立体电影，为拍摄此片，水下摄影师携带重达近4吨的专用装备，下潜到了南澳大利亚和巴布亚新几内亚以及印度洋海域，历时110天、潜水350小时，首次成功采用IMAX 3D 摄影机在水下进行冒险拍摄。3D的视觉效果让观众与地球上最独特、最危险、最色彩斑斓的生物零距离接触，体验一次难得的深海旅行。

　　摄影师杰弗里斯（詹姆斯·斯图尔特 饰）因站在赛车道中间拍摄，断了左腿，只得在家静养七周。除了保险公司的护士斯特拉（西尔玛·里特 饰）和女友丽莎·卡罗尔·弗里蒙特（格雷斯·凯利 饰）每日前来照料，百无聊赖的杰弗里斯只能在窗前闲看邻居们的日常生活以打发时间。对面公寓的二楼住着人造珠宝推销员拉尔斯·托瓦尔德（雷蒙德·伯尔 饰）及妻子安娜（艾琳·温斯顿 饰），夫妻之间争吵不断。一个雨夜，杰弗里斯看到拉尔斯提着箱子外出数次。次日，杰弗里斯又看到拉尔斯用报纸包裹一把锯和一把刀。杰弗里斯起了疑心，他怀疑拉尔斯杀害了安娜并分尸抛弃。然而，杰弗里斯并未目击案发过程，也未见到尸体。那么真相究竟如何呢？杰弗里斯的推测只是他的臆想吗？为了证实他的推测，杰弗里斯要如何寻找证据呢？

　　薇薇安（艾玛·汤普森 Emma Thompson 饰）是一位学识渊博的博士，让年轻的她没有想到的是，上帝竟然给对生活和学术充满了热情的自己开了一个天大的玩笑，经过医生的确证，她患上了卵巢癌，病情已经发展到了末期，几乎没有治愈的可能。
　　从悲伤、抗拒到最后的接受，薇薇安的内心犹如踏过了千山万水。尽管康复的希望渺茫，但她还是积极地接受了可能令她形销骨立的化疗治疗。在身体逐渐枯萎，头发接连落光的过程中，这位睿智的女性也不忘对自己的前半生进行捉摸和思考，她在有限的生命中看到了无限，最终调整好了心态，以平静之姿态，面对必然到来之死亡。

　　故事发生在繁华的大都市纽约，这里的生活对于年幼的女孩梅奇（阿娜塔·阿普洛 Onata Aprile 饰）来说却并不轻松。梅奇的母亲苏珊娜（朱丽安·摩尔 Julianne Moore 饰）是一个过气的摇滚明星，年老色衰的她日日郁郁寡欢，陷入愤怒的情绪中无法自拔，苏珊娜的丈夫比尔（史蒂夫·库根 Steve Coogan 饰）则是一个神经质的艺术品商人，两人的婚姻早已名存实亡，而梅奇的存在让他们都不甘心放手。
　　眼看着离婚无法避免，争夺梅奇的抚养权成为了苏珊娜和比尔两人的头等大事，为此，他们甚至找到了林肯（亚历山大·斯卡斯加德 Alexander Skarsgård 饰）和玛歌（乔安娜·万德汉姆 Joanna Vanderham 饰）作为新的伴侣，以此增加各自手中的筹码。家庭中，每个人都在战斗，却没有人关心梅奇真正的想法，除了林肯和玛歌。

　　本·卡森，是一个天才的神经外科医生，从贫民升任为约翰·霍普金斯医院的少儿神经外科负责人。他接受各种挑战，以挽救孩子的生活。本片讲述了他的谦虚和诚实的故事，同时也是一个鼓舞人心的爱情故事……

　　这是根据一宗真实的新闻事件改编而成。描述穷盗犯克鲁的妻子鲁琴，因为不愤社会福利机构把他们的孩子强行送给别人收养，乃以探监为名，协助其夫逃狱，并以一名警员为人质，开着长途汽车去寻子。警方投鼠忌器，不但无法逮捕克鲁与鲁琴两夫妇，还派出庞大车队沿途护送。

　　瓦茨太太再也不愿和脾气不好的儿媳杰西、儿子路迪生活在一起了，一天，她悄悄离开家，踏上她朝思暮想的故乡“邦蒂富尔”之途，但邦蒂富尔早已名存实亡了，无论火车还是汽车站，行车表上都没有这一站，一位好心的镇长开车送她到了邦蒂富尔，眼前的邦蒂富尔：居民全部走光，房屋早已变成了废墟，久已荒芜的棉田里长满了杂草和野花。瓦茨太太在她家门前留连忘返……
　　杰拉尔丁·佩奇扮演的卡里·瓦茨，创造了一个丰满动人的形象，它不仅仅表现一个女人，更表现出了她的一生。她富有魅力的表演与整部影片融为一体，使她的第八次奥斯卡奖提名终于修成正果，获第58届奥斯卡最佳女演员奖。

　　尼洛和爷爷相依为命，住在安特卫普镇的北方。爷孙两人靠运送牛奶维生。在教堂里有幅画深深影响着尼洛，这是让尼洛热衷于绘画的原因……尼洛在运送牛奶的途中，看到了受到五金行老板虐待的狗帕奇，心中念念不忘帕奇被欺负的情景，不知帕奇会再和尼洛有任何的奇遇吗？

　　《植物的欲望》改编自迈克尔·普兰（Michael Pollan）的同名著作。
　　本片讲述了四种日常生活中常见的植物以及它们如何让人类喜欢它们的故事。1983年，迈克尔·普兰与他的妻子离开纽约城，到一个被遗弃的奶牛场定居。普兰幼时一直对园艺十分着迷，再加上他对自己把握自然的能力深信不疑，他开始开垦自己的花园。那时的他还不知道这一行动最终促使他开始重新思考人与植物的关系，也成就了他的《植物的欲望》这本书成为书架上的畅销货。本片将带领观众走遍全世界，从位于秘鲁和美国爱达荷州的马铃薯菜园到哈萨克的苹果林，从阿姆斯特丹的郁金香市场到美国的医用大麻的培养室，探寻马铃薯、苹果、郁金香以及大麻的自然史，得出结论：人类对它们的渴望使它们的命运与我们息息相关。本片由迈克尔·施瓦茨（Michael Schwarz）执导。

　　本片是为一个长达一周的反战示威而拍的，该示威的主题是“愤怒的艺术家反对战争”。当时，关于“越战”的尖锐争论正在把美国人分成两个阵营，而我们可以把这部影片看做是斯科塞斯的政治表态。全片长6分钟，用恐怖的画面表现了一个年轻人如何对自己的脸进行摧残。该片参加了1968年在比利时举办的雅克·勒杜实验电影节（Jacques Ledoux’s 1968 Festival of Experimental Cinema），并且获得了“金色时光奖”（Le Prix de L’Age d’Or）。拍摄该片所用的10卷爱克发彩色胶片系由比利时电影艺术馆赞助。由斯科塞斯自编自导的《剃须记》是一个关于自我毁灭的血腥寓言。

　　When a promised job for Texan Michael fails to materialise in Wyoming, Mike is mistaken by Wayne to be the hitman he hired to kill his unfaithful wife, Suzanne. Mike takes full advantage of the situation, collects the money and runs. During his getaway, things go wrong, and soon get worse when he runs into the real hitman, Lyle.

　　An insane man first loves then grows to hate his neighbor, an old man whose penetrating gaze unnerves the insane man. He plans a perfect crime and executes it one night. The next day, two officers knock on the insane man's door, investigating a shriek heard in the night. The insane man invites them in, answers their questions, and submits to an examination of his eyes by one of the officers, who proclaims him innocent. The insane man invites them to stay and relax awhile, then regales them with his theories of crime. His heart begins to beat louder. Angles on the set are skewed to suggest the man's internal disarray.

　　本片讲述好莱坞著名大导演詹姆斯·威尔（伊安·麦克莱恩 Ian McKellen 饰）1957年的最后人生。这位创造影史最惊悚角色“科学怪人”的导演已淡出电影界， 正潜心研究绘画，闲时仍与一些男子频频约会。当管家汉娜（琳恩·雷德格瑞夫 Lynn Redgrave 饰）录用了新园丁、身强力壮的前海军陆战队成员布恩（布兰登·费舍 Brendan Fraser 饰）后，威尔的兴趣渐渐全部转移到布恩身上。威尔象一只爬向苍蝇的蜘蛛一样一点点接近布恩，引领后者一步步走进精心设计的圈套。原来威尔虽然已停止拍片，但自从见到布恩后，他发现布恩同自己片中的主角弗兰肯斯坦极为相似——不善言辞、单纯质朴且难以理解。威尔感到自己无法冷却心中的热爱，只有布恩才能解除他的痛苦，他的计划就是诱使布恩最终杀死他本人，从而得以亲手实现一生中最完美的电影情节......
　　本片通过年老好莱坞名导与年轻园丁的微妙接触，以及由此触发过往回忆的碎片，娓娓刻画奇妙而复杂的同性情愫，勾勒出一个友谊、尊重、爱恋、抗拒、厌恶、恐惧等情感荡涤的世界。影片不断穿插《科学怪人》的电影画面和台词，它巧妙地暗合了同性恋与科学怪人共同的被歧视性地位和恐惧处境。导演戏谑而平静的虚实铺陈出一位同性恋导演的最后生命旅程，堪称黑色喜剧的杰作。《众神与野兽》获当年奥斯卡最佳改编剧本奖，同时入围最佳男主角、最佳女配角。本片也是以“甘道夫”形象风靡世界的伊安·麦克莱恩爵士演艺生涯中最重要也是最出色的一次演绎。

　　Salomé (1923), a silent film directed by Charles Bryant and starring Alla Nazimova, is a film adaptation of the Oscar Wilde play of the same name. The play itself is a loose retelling of the biblical story of King Herod and his execution of John the Baptist (here, as in Wilde's play, called Jokaanan) at the request of his stepdaughter, Salomé, whom he lusts after.
　　Salomé is often called one of the first art films to be made in the U.S.[citation needed] The highly stylized costumes, exaggerated acting (even for the period), minimal sets, and absence of all but the most necessary props make for a screen image much more focused on atmosphere and on conveying a sense of the characters' individual heightened desires than on conventional plot development.
　　Despite the film being only a little over an hour in length and having no real action to speak of, it cost over $350,000 to make. All the sets were constructed indoors to be able to have complete control over the lighting. The film was shot completely in black and white, matching the illustrations done by Aubrey Beardsley in the printed edition of Wilde's play. The costumes, designed by Natacha Rambova, used material only from Maison Lewis of Paris, such as the real silver lamé loincloths worn by the guards.
　　No major studio would be associated with the film, and it was years after its completion before it was released, by a minor independent distributor. It was a complete failure at the time and marked the end of Nazimova's producing career.
　　A longstanding rumor, which seems to have started while the film was still in production, suggests that its cast is comprised entirely of gay and bisexual actors in an homage to Oscar Wilde, as per star and producer Nazimova's demand. It is, of course, impossible to say, but one of the extras in Salomé reported that a number of the cast members—both featured and extras—were indeed gay, but not an unusual percentage of them, and certainly not all of them. What can be said is that Nazimova herself was a lesbian, the two guard characters (who, next to Salomé, have the most screen time) are at least played very stereotypically gay, and several of the female courtiers are men in drag.
　　Salomé was screened in 1989 at the New York International Festival of Lesbian and Gay films and in 1990 at the New York Gay Experimental Film Festival.
　　In 2000, the United States Library of Congress deemed the film "culturally significant" and selected it for preservation in the National Film Registry.