艺术警探

　　《维兰德》改编自瑞典小说家亨宁·曼凯尔的系列小说。小说主角维兰德探长是个陷入中年危机的男人，与妻子分居，与父亲关系紧张，唯一的女儿也对他时有不满。同事们对他又敬又怕，敬他总能突发异想，洞察谜案玄机，怕他时不时就发通脾气。他总是饮酒、吃垃圾食品，结果患上了糖尿病。与其他公事公办的警察不同的是，维兰德对案子总是很投入感情。
　　BBC版的《维兰德》是这部瑞典小说首次改编成英语电视剧。但是故事仍然是设定在瑞典的于斯塔德。而且剧组也是奔赴瑞典拍摄完成的。主角是肯尼思·布拉纳（《我与梦露的一周》中饰演奥利弗爵士，《哈利·波特与密室》中饰演黑魔法防御课老师吉德罗·洛哈特教授，还是《雷神》的导演）。他把维兰德人到中年的困窘、对受害者感同身受的同情、和内心的挣扎表演得细致入微、丝丝入扣。配角们的表演也都十分精彩。其中，汤姆·希德勒斯顿（《雷神》中饰演洛基）在剧中饰演了维兰德手下的心腹警探。第一季第一集中，尼古拉斯·霍尔特（《皮囊》《X战警 第一课》）还扮演了一个饱受父亲家暴折磨的男孩。
　　与快节奏、注重推理的《新福尔摩斯》不同，《维兰德》更加深沉，有种洗尽铅华的沧桑感，注重的是人文的关怀。办案的过程也更加贴近现实。每起案子，最引人深思、令人唏嘘的不是案子本身，而是案子背后的隐藏的种种玄机。就像《龙纹身的女孩》用少女失踪案折射了瑞典社会女性受侵害的问题，《维兰德》也是醉翁之意不在酒，而在反应瑞典社会各个层面上的问题，以及对人性、对人生的思考。
　　所获奖项：
　　2010年BAFTA电视奖最佳男演员/最佳音效
　　2008年BAFTA电视奖最佳剧情系列剧/最佳原创电视音乐/最佳灯光/最佳场景设计/最佳音效

　　这部昔日的CBS旗舰剧集已经失去了一个好汉（Charlie Sheen被开除，Charlie Harper也随之死亡），现在又将失去半个好汉——因为种种原因（如果你相信CBS官方所说的「他要读大学」那你就太天真了），Angus T. Jones不再是该剧的常规演员，他的名字也将从片头字幕中彻底抹除。

　　这是发生在美国芝加哥一家急诊室的故事，这里每天收治的都是需要急救的病人，每位医护人员都用自己的高超的医术和仁慈的爱心对每一位患者进行救助，每天有很多人从这里健康地走出，也有很多生命在这里画上句号，但是弥漫在急诊室里的温暖感受人的空气，却一直没有变过。健康与病痛相连，生命与死亡并存，这部剧集讲述发生在急诊室里真实而又感人的故事。

制片人泰勒·谢里丹(Taylor Sheridan)将讲述大家长雅各布(Jacob Ford)和女家长卡拉(Cara Mirren)的故事，探索“20世纪初，流行病、历史性干旱、禁酒令的结束和大萧条都困扰着西部山区，而达顿一家把这里称为家。”

　　1969年10月5日，当这五个英国佬和一个美国佬第一次胡言乱语恬不知耻地出现在BBC电视台上时，整个英伦三岛都傻了眼。从这天开始，在之后短短的四年间，“巨蟒剧团”及其六位成员的名字通过《飞翔的马戏团》这套空前成功的电视喜剧节目，很快成为了英国现代文化的一个标志。也正是从《飞向的马戏团》开始，“巨蟒”逐渐为世界所熟知，并以自己独特的幽默方式开创了一种至今仍被全世界(尤其是好莱坞)广泛效仿和套用的喜剧类型。
　　《飞翔的马戏团》从形式上看类似于今天的电视小品，但它绝不受任何一种规范或模式的约束，我们从头至尾也看不到一个惯用的伎俩或模式化的重复。6个高智商活宝的创作灵感永远天马行空随兴所至，每一集的内容或破碎或连贯，可能是几个独立的故事，可能是几条相互交叉的线索，也可能是一堆毫无瓜葛的碎片。只要是他们灵机一动想到的东西，全都大胆地用摄影机拍摄了下来。除了极个别偶尔客串的朋友(在迫不得已的情况下他们必须需要的“性感美女”角色，都是由“真正的”女演员卡萝尔-克力夫兰扮演的)，整套剧中几乎所有有台词的角色都是活宝们亲自上阵，你所能像想到的各式奇装异服的打扮几乎全被他们尝试过了。
　　《飞翔的马戏团》嘲弄取笑，有时甚至是恶意羞辱的对象包括历史人物、哲学理论、政治立场、宗教教义、社会现象、公众意识等等。从维多利亚女王到普通的英国家庭妇女，从电视媒体制造的泡沫到日常生活中实实在在的细枝末节都是他们信手拈来的素材。而“巨蟒”对暴力或性等争议话题的处理也非常巧妙，既不会显得遮遮掩掩，也让审查机构无可奈何，这其中当然少不了泰里-基廉巧思妙想穿插剧中的卡通制作的功劳。
　　事实上，初看《飞翔的马戏团》或任何一部“巨蟒制造”的观众很可能会感到难以适应。乡土气极重的杜撰英国口音和有时显得十分白痴的行为和聒噪的对白会让人不知所云，而且节目中很大一部分内容也的确是纯属白痴的胡闹和小丑式的插科打诨。而这节目妙就妙在，这些貌似毫无价值的胡话连篇中经常会迸发出让人惊叹的绝妙创意，从极粗俗的角度彻底揭露人类文明中所有道貌岸然的嘴脸。大概所谓“大智若愚”的最高境界就在于此了。